文 / 乐泉
夏马山（弟子夏正如昵称，以下简称夏）会读书，善于发现。他对书道的习修与理解，如同春天的禾苗，春雨一浇，便破土而出；阳光一照，便发力向上。
平日工作之余，他常驱车从无锡赶到南京，于舍下问道。前几年，他担任远望三号大型测量船政委，肩负重任，一年有大半年在海上。每次出海前后，他总是先到舍下，带个笔记本，从技法、品位、意识的提升，直到对书道的领悟与探求，一坐便是一两天。
以其对人生、哲学及美学认识的高度转为对书道的参悟，笔下便有了不同凡俗的气象，若假以时日，大有登堂入室，成为书坛翘楚之可能。
文字无声似有声。兹择录前几天他与我在手机短信上的对话。
乐泉（以下简称乐）：
真理无时不在，内心的平静可以唤醒真理，故而大师都是由内向外的。老天造人时，己在人身上安装了该有的“密码”，只是人们的肉眼总是向外寻找，忽略了自身。印证或证悟，旨在开启人心，而非物证。
写心写意，宜具十分敏锐的艺术直觉。笔下的异趣是做不出来的，因而眼光必须异于常人，不可流俗，绝不是临临帖，做做功课那么简单。
我们不需再现古人。生命属于自己，必须自己把握。还原本心才是最重要的。艺术创作源于心灵的“像素”，流于笔下的也只是沧海一粟。
创作家的成熟期应在50岁以后，趁年轻时多多实验锤炼，让心灵丰满起来，切勿在意巿俗的流变，远离“江湖码头”，远离污染源。以平常心事人待己，以出世之心做入世之事。德是智慧的化身，人太聪明并非好事。
夏：
三日不思吾师，便食肉无味。
乐：
惭愧!此世得慧心者，未必在丛林深山，林下泉边。此时此地，我如您一般，在体验中随时印证。
夏：
跟随老师好像渐入佳境。
乐：
我只是一个修行的学子或幼儿。书道的学习，日日有新有喜，随时随地有师，心在便在。师与生皆缘，惜缘即福。能持平常心，做好平常事，以平等心待人，善待天下万物，天下万物便是乃师。得慧于中，证悟于心，如何不能心手双畅？一笔之有，笔笔皆如。空中烈焰纸上水，逆水行舟日日程。此时彼时俱往矣，无时无刻不真如。
夏：
天下万物皆为师，地上人间皆有师。
乐：
在今后未知的岁月，我们或许掌握了某些的技法，心境也会因之由淡变浓，直至最终丧失最初的纯朴与本真。天才的至敌，往往在过程中产生。觉的慧，因被“雾霾”隔开，使人在不知不觉中被悄悄“杀”死。常人看来所谓“中年或壮年危机”，人活着艺术却死了。众“大侠”应该明白。
这不是说教而是现实的教训。建议大侠们关注一下印象派画家如莫奈、高更、凡高、莫兰迪等巨匠的作品，换换口味，随时“修理自己”。不要总在“雾”里徘徊。要舍得丢弃以前的好不容易长成的“旧我”。
粉碎虚空，大地承平一口吞！我与大家一样向前走！从老走到少乃至走到童年。
夏：
老师你看我现在是不是要写一写篆书，什么帖比较合适？
乐：
大篆。《散氏盘》，疏宕古拙，比较有趣。以篆法管领四体，高古当在晋唐之上。天地共生一念，世界一如。
夏：
师平时有关艺术的散论，多有别解，若能整理出版，必将泽被广大同好，可否考虑过？
乐：
以心印心，如有清廻之气。在口为诗，在手为画，不主故常也。以前北京剑秋亦曾多次提及。书法上你已参破第一层，正在体验和求证第二层，关照第三层，这是你的机缘，自然很不容易。
有人住在第一层，已看到第二层，向往第三层，可却被第一层缠住。舍不得离开，还是放不下，捅破一层纸，往往如隔一座山。修己度人皆不易也。“圈”内如此，况乎外道。
夏：
寄《丑陋的孔雀》一书给老师。把今收到老师的讲解，分享众陀。
乐：
刚收到。谢！大致翻阅，颇多新见，一语道破多少人从未想到的现实存在。众人忽略的问题被有人发觉，此谓“天机”。
即便如此，漠视依然是众生生存必然的状态。我们尊重众生。众生如水，我们离开水无法生存。“众生心水静，菩提映现中”（弘一法师）。
意识具有穿透力，是能量的即现。觉悟便如“莲花浮水”，在上面看到的是“觉”，下去看的是“愚”。看到的只是物的表。“觉”是上苍对你的心灵的抚摸与眷顾，所以人宜时时怀有感恩的心。
人体是一个完满的小宇宙，研究探索人之生命奥秘与研究宇宙空间一样有意义。作为人类本身经过千万年的进化，开发的只是生命宇宙的微乎其微。肉身的局限与灵魂的无限，构成生命相反相成、阴阳互补、气血交融、情思辉映、天人合一的血肉之躯。
乐：
大自然的一切奥秘与人体的奥秘似无二致，气聚成形，气散若空，均在虚无之间显现而已。正如君以为然否。
不增不减，不生不灭。生者必死，聚者必散。世上所有的改变，只不过都是南柯一梦。人的基本性格不过是心识的流动，唯一真正拥有的只是“当下”—此时此地。书写的快乐，只在写的当时的拥有。
而这样的拥有不是恒常的。当你深深观照的时候，便会发现与明白这样的实证，这是让我们的生命与意识逐步过渡到单纯、简静、从容、自在的唯一方式。这便是真理。作为“结果”的作品本身，便是过去阶段的结束。未来未知的结果又会在某一时刻造化显现，故不增不减，不生不灭乃宇宙永恒不变的真实。
夏：
请老师给我们讲讲，惯性为什么不好，或者不是拓园书道追求的最高的境界？
乐：
不断重复的惯性书写，只能获有书写的快意，却很难体验到创造的乐趣。太熟练，是反复操练的一种程式化书写。生到熟再回生，是一个基本规律。一般人由生到熟，便止步。
而艺术的生命力需要不断探索新的境域，笔墨当然应情生变。语言的丰富性，随机生发的变数，让书写生动有趣，一日有一日之不同。当然变化是随机的生发，不是事先安排或设计。
宁可无变，不可强变。渐变是常态，顿悟只在刹那。今天看古人，要有敬畏之心，要看到古人的普遍问题所在，才能更清醒地认识传统，从而知道自己所在的位置及该如何去做好自己，多读、多看才能站得高看得远。
乐：
古人创造的一切模式，既是入门的先导，亦可能是前景创造意识的障碍。人们习惯用古人的书写模式解决今天的创作问题，那么有没有更新的可能呢？我们有兴趣讨论这样的问题，是因为古人创造了可以学临的惯性书写，以此达到传承的目的。古人用心就如父母对孩子一般。
今天，我发现可及可传的都是死法。更应发觉关注人的内心气象，关注潜意识的光明显映。这是我们有别于先辈的崭新的一面。这一点的发现与探索，应是中国书法创作与意识转化的一个重要的里程碑。
夏：
师心而不蹈迹！真理只有少部分人掌握！就我这点学问，估计三世也未必能谈创作啊。
乐：
你已开始了。古人的创作都是小品。你可从小品做起，绘画中叫草图，而最有意味的那一点东西都在偶然中出现。你不难做到，只要放松随意点玩。
夏：
看破而后自强，是境界。幸福是自找的，怕麻烦就是最大的麻烦。老师，您看过罗素的《幸福之路》吗？推荐您一阅。请教老师，当代人临写汉碑者甚众，而得汉风汉味者却甚少，何如？
乐：
大凡追逐风尚者，必然笔下多见俗气。浅层次的交流，均在“品”下，无品，何评之有？即便让时下所谓的高手名家放到汉代去交流，恐怕连当时的匠人都不如。今天能见到的众多简牍、墓志，大部分为匠隶所写。书以品为上，气息决定品相，心相存于心宇。
心中已有，何必方外求？所谓“相由心生”“万殊一相”是也。我们被当代众多“大师”“名家”所包围，初习者搞不清，被“忽悠”是不奇怪的。从大汉入手，上窥三代，下视晋唐，这是难得的机缘。
乐泉2013年于金陵